千年一梦归来处——观舞台剧《梦回庐山》有感

千年一梦，一眼千年。

雨后的庐山，云雾缥缈，仙境一般。山色在烟霭间若隐若现，浓淡相宜，恰似一幅流动的泼墨长卷——有“曹衣出水”“吴带当风”之韵，美得不可方物。

“江山风月，本无常主，闲者便是主人”。

受友人邀约，欣然而往看测试版舞台剧《梦回庐山》。据称，这是自《庐山恋》的电影后，又一部关于庐山题材的匠心之作，试演时间半个月。

打小看过的《庐山恋》，至今记忆犹新。那山、那人、那情，仿佛仍在眼前。而今《梦回庐山》既出，不由心生期待——人们又将怎样诉说庐山的故事？

昨日傍晚时分，上得山来，云雾越发浓烈，将整座山都笼罩在一层青纱之中。那些在书卷中读过的最美句子，此刻仿佛都在眼前跟着流动起来——原来，千百年来，庐山一直是这样梦幻般的存在。

庐山，从来不只是山。

自司马迁“南登庐山，观禹疏九江”，这座山便走进了中华正史。从此，天下来此登山观云、临瀑听风，于山水之间寻“梦”者。络绎不绝。杏林春暖的仁心，虎溪三笑的旷达，采菊东篱的悠然……千百年来，三千五百余位文人墨客，为此留下了一万六千多首传世之作。庐山以山中不可多得的姿态，成为中华文脉中一座绕不开的“人文圣山”。

今夜，山是舞台，史是剧本。

一场穿越千年的遇见，启幕。

舞台之上，光影交错间，我们看见，东晋的陶渊明衣袖飘飘从东篱走来；盛唐的李白举杯立于香炉峰前；北宋的苏轼在石壁上挥毫题壁；南宋的朱熹穿过白鹿洞的晨雾，步履从容……那些曾在诗卷中沉睡的先贤，借由灯光与舞台，与我们在山巅重逢。那些沉睡在泛黄书页间的句子忽然醒了，挣脱文字的桎梏，化作流动的光影、缥缈的声线，在云海与峰峦之间重新组合，“与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭”——这天地间的无尽藏，今夕尽数呈现于我们的眼前。

《梦回庐山》在八十分钟的时间里，超经典的蒙太奇叙事，炫酷而不过度的灯光设计，华美而不冗余的舞美调度，再加上立体环绕声场的震撼，令人耳目一新。一切都是那样的虚幻，却又无比真切。

今夜，每一位落座于云上剧场的观者，都在这场千年一梦中沉醉。

“梦回”二字，极妙。

庐山不再是被观看的风景，它是叙述者本身。那不是简单的“重现”，而是一场精神上的回溯与重逢——让今人的目光穿越千年烟云，与曾在庐山留下足迹的先贤们，在同一片月光下静静对望。原来“人文圣山”，并不是简单地在历史高处供人仰望，而是每一代人都能在山谷间听见历史的回音。

灯光是流动的舞美，舞美是云动的山川。

观者的掌声与惊叹，折射出的又恰恰是人们面对“千年一梦心归处”的追问——如何让凝固在诗卷中的历史创新流淌？

庐山文化旅游投资控股集团副总经理、策划与营销总监刘文华说，云上剧场本身便是答案的一部分。坐于庐山之巅，这座演艺新空间重新定义了“剧场”的内涵——观众置身山中看剧，在云雾缭绕间，与千年前的先贤隔空相遇；舞台灯光亮起的刹那，庐山的云海、飞瀑、峰峦不再只是窗外的景致，同样是戏剧的“精华”。而《梦回庐山》选择在七月盛夏启幕，也是别有深意。七月是庐山最丰盈的季节——草木葱茏、云雾漫卷，整座山都沉浸在一种蓬勃的诗意中。《梦回庐山》的试演恰如一场文化上的“及时雨”，为这座人文圣山注入了全新的艺术表达。

这不是一场普通的剧场演出，而是一场人与山与史之间展开的沉浸式对话。

原来，“人文圣山”从不是远去的背影，而是每一代人皆可叩问的知己。

原来，在这里，我们不只是庐山历史烟雨中一枚被诗意浸透的归客。

原来，今夜观者的掌声与惊叹，都与历史一起成为了庐山新叙事的一部分。

《梦回庐山》的神奇之处，不仅在于接纳了司马迁的笔、陶渊明的念、白鹿洞的书声，更是接纳了今夜云上剧场里每一个观者的惊叹与出神。

庐山，就是这样从不拒绝任何时代的告白。

这或许正是庐山历经万古而不减其魅的奥秘——每一代人都用自己的方式重新“遇见”庐山，而庐山也以不变的从容，收纳每一个时代的回响。

今夜，庐山用一场千年的“梦”告诉我们：归处从来不在别处，就在你与千年目光相遇的瞬间。

山依旧在，景依旧美。

梦回千年，心归匡庐。

凭谁道，“偷得浮生半日闲”。

这个七月，裹着暮色的云雾会一遍又一遍地漫过锦绣谷、漫过五老峰，而当云上天街的灯光次第亮起时，你来，便是《梦回庐山》的“主角”。

（九江日报全媒记者 张勋国/文 邓晨瑞/摄）